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Livio Tragtenberg – Compositor, diretor de espetáculos multimídia e produtor musical. 

 

FATOS RECENTES 

 

Compõe para orquestra, grupos vocais e instrumentais, ópera, cinema, vídeo, teatro e dança. Produz e apresenta programa de radio. Cria instalações sonoras.

 

Criou o projeto multicultural SOUND BRIDGES EXPERIENCE com músicos refugidos da Siria, Afeganistão, Irã, entre outros paises, a convite do MOUSONTURM , Centro Cultural de Frankfurt, Alemanha. Estreia em 20 de junho de 2016.

 

Design sonoro e trilha sonora do Pavilhão do Brasil na Exposição Universal - EXPO 2015 em Milão Itália, maio-outubro 2015/ Promovido pela Apex Brasil.

 

Produz e apresenta o programa de radio semanal SOM DE LETRA na Radio MEC FM do Rio de Janeiro, desde agosto de 2010.

 

Direção Musical do projeto Reincorporação Musical dos Homens de Cor com a Corporação Campineira dos Homens de Cor a convite do SESC Campinas, agosto-novembro de 2014.

 

Temporada da Orquestra de Musicos das Ruas na Praça das Artes, SP, a convite da Fundação Theatro Municipal de São Paulo, entre maio e agosto de 2013.

 

Compôs a musica para o ballet 22 da Cia. Ballet Stagium ,Teatro Municipal SP, 2013.

 

Com o Gabinete do Dr. Estranho viajou por 16 cidades do interior de SP no Circuito SESC de Artes em junho de 2011.

 

Participou da 29 Bienal Internacional de São Paulo com a  instalação Gabinete do Dr. Estranho de setembro a dezembro de 2010.

 

Curador da Ocupação Haroldo de Campos – H LAXIA – com as instalações multimedia H LAXIA e O ÂMAGO DO ÔMEGA no Itau Cultural, São Paulo, em fevereiro de 2011.

 

Participou do Festival ExperimentaCLUB em Madrid, Espanha, com o show PESSOAS SONORAS, em outubro de 2010.

 

Sócio-diretor da produtora Midiamental Produções Artisticas Ltda. Desde agosto de 2007.

 

Estreou o show ESFIHA ELECTRONICA na Casa Arabe, em Madrid, Espanha, em outubro de 2010.

 

Participou do Festival Experimenta Club em Buenos Aires, Argentina com o show PESSOAS SONORAS, em dezembro de 2009.

 

Apresentou na Jerusalém Cinemateque, Israel, uma nova criação musical par o filme São Paulo, a Symphonia da Metrópole (1929) em dezembro de 2007.

 

Coordenador musical da Jornada Brasileira de Cinema Silencioso na Cinemateca Brasileira, com mais de 30 atraçoes musicais. Desde 2007.

 

Direção musical da ópera Luartrovado, a partir de Pierrot Lunaire de A. Schoenberg, com direçao de Gerald Thomas, Teatro do SESC Pinheiros, junho de 2007.

 

Estreou o espetáculo cênico Balada do Deus Morto de Flávio de Carvalho em março de 2007 nas Oficinas Culturais Oswald de Andrade, comemorando 20 anos das Oficinas e da primeira encenação do Bailado.

 

Apresentou a música ao vivo para o filme “São Paulo, A Symphonia da metrópole” no Auditório do Museu do Louvre, em Paris, França, em outubro de 2005 dentro do Festival D’ Automne. 

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Estreou em 2006 a vídeo-ópera Melodia Cucaracha no teatro do SESC Ipiranga, Rua Bom Pastor, 822, São Paulo. 

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Co-dirigiu a Orquestra Mediterrânea com mais de 15 músicos convidados de países do Mediterrânea como França, Turquia, Líbano, etc. Shows dentro da Mostra SESC de Artes em agosto no SESC Pinheiros, Rua Paes Leme, SP, com gravação de CD e DVD. 

 

Criou a Nervous City Orchestra em Miami, EUA, reunindo mais de 15 músicos latinos em apresentações no Byron Carlyle Theater, em Miami, Flórida, EUA, 12, 13, e 14 de abril, e 20 a 24 de novembro de 2005. 

 

Participou do Festival de Cultura Eletrônica 4HYPE com o espetáculo ReinCorporação Musical juntando música eletrônica com a centenária Corporação Musical Operária da Lapa, em 21 de  maio de 2005 no SESC Pompéia, Rua Clélia, São Paulo.

 

# Recebeu o prêmio de melhor Trilha Sonora no 37. Festival de Cinema Brasileiro de Brasília, por 500 Almas, de Joel Pizzini, novembro de 2004.

 

# Criou o espetáculo NEUROPOLIS com a Orquestra de Músicos das Ruas de São Paulo, estreado em outubro de 2004 na Sala Olido, São Paulo.

 

# Desde 1995 compõe para o coreógrafo alemão Johann Kresnik, criando espetáculos de dança-teatro na Alemanha, em teatros de Berlim, Hamburgo, Colônia, Dresden, Bonn, Hannover, Essen, com os espetáculos:

 

Eine Hundert Eisemkeit (2004), 

Jedermann (Essen,2003), 

Antigone (Hannover, 2002), 

Die Trummer des Gewissens (Dresden, 2002)

Woyzeck (Hannover, 2001), 

Garten der Lüste (Volksbühne, Berlim, 2001), 

Pasolini Testament des Korpes (Hamburgo, 1997), 

Antonin Nalpas (Volksbühne, Berlim, 1997), 

Leni (Colonia, 1996), 

OTHELLO (Stuttgart, 1995), 

entre outros.

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Participa de bancas de Mestrado e Doutorado nas áreas de música, radio e tv, cinema e teatro na Escola de Comunicações e Artes - ECA-USP.

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Foi professor de música no Depto. de Música da UNICAMP entre 1990 e 1998. 

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Ministrou cursos na PUC-SP nos anos de 2004 e 2005 nos Departamentos de Multimeios e Jornalismo.

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Professor de Extensão Cultural Na Fundação Getulio Vargas, São Paulo em 2005.

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Bolsas de Composição

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1990   - Bolsa Guggenheim Foundation de Nova Iorque para composição da ópera “Tatuturema” a partir de texto de Joaquim de Sousândrade.

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1987   - Bolsa Vitae de Artes para composição da ópera “O Inferno de Wall Street” a partir de texto de Joaquim de Sousândrade.

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Principais CDs

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SKYLAB & TRAGTENBERG VOL.! (2015)

Preludicos 1-12 (2013), 

Voz Verso & Avesso (2009), 

Neuropolis (2007, Selo SESC), 

Orquestra Mediterrânea, Selo SESC (2005), 

Coleção de Novas Danças Brasileiras (2003).

Brava Gente Brasileira (2000),  

São Paulo, A Symphonia da Metrópole (2000) 

Através da Janela (2000), 

Bazulaques Brasileiros(1998), 

Pasolini Suite(1996), 

OTHELLO(1995),

Anjos Negros(1994),

Temperamental com Décio Pignatari(1993).

 

LPs : Ritual (1981) e Bhurma (1987).

 

Composições para orquestra

 

Teleros para voz e orquestra (texto de Décio Pignatari). Estréia em 1993 no Auditório Cláudio Santoro em Brasília com a Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional, regência de Júlio Medaglia com participação de Décio Pignatari

 

Alles Bewegung para piano e orquestra com A Orquestra Sinfônica Municipal de Campinas, Centro de Convivência, Campinas,1997.

 

Máscaras para Pound para vozes e orquestra de câmera. Com a Orquestra Municipal de São Paulo, regencia Oswaldo Colarusso, SESC Pompéia, 1985.

 

O. DE A. DO BRASIL encomenda da Prefeitura de São Paulo em homagem a Oswald de Andrade Roteiro de Carlos Gardin. Com a Orquestra Municipal de São Paulo, Coro Lírico e Ballet da Cidade de São Paulo, Teatro Municipal, São Paulo,1984.

 

O Inferno de Wall Street ópera para orquestra de câmera, eletrônica e solistas vocais. Libreto sobre texto homônimo de Joaquim de Sousândrade, 1987.

 

Tatuturema ópera para soprano solo, quatro contrabaixos e dois percussionistas. Libreto sobre texto homônimo de Joaquim de Sousândrade, 1991.

 

Explosão para orquestra Sinfônica. Estreada pela Orquestra Municipal de Campinas, regencia de Benito Juarez em 1992, no Centro de Convivência, Campinas, SP.

Bazulaque #1 para Orquestra sinfônica, 1992.

 

Entre muitas outras composições para música de câmera, quartetos de cordas e instrumentos solistas, tocadas no Brasil e exterior.

 

Música e design de som para filmes de longa-metragem: 

 

01) SCHOLLES de Rejane Zilles (2016)

02) Destruindo Jean Claude de Pedro Vieira e Claudia Priscilla (2015)

03) A Nação que Não Esperou por Deus. Dir. Lucia Murat (2015)

04) New Gaza dir. Rita Martins (2013)

05) Hoje, dir. Tata Amaral (2012)

06) Mr. Sganzerla. Dir. Joel Pizzini (2012)

07) Olhe pra mim de Novo de Kiko Goifman (2011)

08) De Leite & Ferro de Claudia Priscilla (2010)

09) Don Quixote do Araguaia de Erika Bauer, (2010).

10) Quanto dura o amor? De Roberto Moreira, (2009).

11) FilmeFobia de Kiko Goifman (2007)

12) Cleópatra de Júlio Bressane (2006)

13) Contra Todos de Roberto Moreira (2004)

14) O Outro Lado do Rio de Lucas Bambozzi (2004)

15) Brava Gente Brasileira, de Lúcia Murat (2000), 

16) Latitude Zero de Toni Venturi (2000);

17) 500 Almas, de Joel Pizzini.(2002).

18) Um Céu de Estrelas de Tata Amaral (1996 ) 

19) Através da Janela de Tata Amaral (1999)

20) São Paulo, A Symphonia da Metrópole de Kemeny e Lustig, (1997); 

21) São Paulo- Sinfonia e Cacofonia de Jean Claude Bernardet  (1994);

22) Sermões de Júlio Bressane (1989 )

23) O Mandarim de Júlio Bressane (1995) 

24) Miramar de Júlio Bressane (1997)

25) Bocage - O Triunfo do Amor, de Djalma Limongi (1997); 

26) Tendrel de Andréa Veloso (1996) ;

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Filmes de curta-metragem: 

 

Pequena Aldeia Dir. Luciana Sanci (2015)

Gramatyka Dir. Paloma Rocha,(2014).

Jogo da Velha Dir. Deco Farkas e Arthur Guttilla (2012)

O mundo de Lui, dir. Caru Alves de Souza (2010)

Carnaval dos Deuses de Caru Alves de Souza (2010)

Aphasia de Cainan Valades (2011)

Espeto de Sara Silveira e Guilherme Marback (2006)

Enigma de um dia (1996)  de Joel Pizzini

Rondon de Joel Pizzini

As 4 gares(Arte-cidade 2) de Joel Pizzini

Glauces - Estudos de um rosto (2001), de Joel Pizzini; 

 Caramujo Flor(1988) de Joel Pizzini

A Princesa Radar(1990) de Roberto Moreira

Amargo Prazaer (1988) de Roberto Moreira

O Quadro não Sangra (1986) de Roberto Moreira;

Brennand de Lis Donnovan (2000);

Sobre anos 60 - de Tata Amaral e Jean Claude Bernardet;

Torments de Andrea Seligmann (1998)

Carta do Império de Renato Bulcão (1991);

Rapsódia para Cinema e Orquestra - com a Orquestra Sinfonica de Campinas , de Adilson Ruiz (1992);

Quem seria o feliz conviva de Isadora Duncan  (parte do longa metragem Oswaldianas) de Julio Bressane 

Os anos 20 - produção do Itau cultural

Terceira Idade de Eliane Bandeira (1983)

 

Musica e design de som para Exposições

 

-     EXPO 2015 – Pavilhão do Brasil na Exposição Universal de Milão, Itália.    Desenho sonoro e trilhas sonoras.

-       RIO! Curadoria de Jair de Souza, Galpão das Artes, Rio de Janeiro, 2014.

-       A potencia do Objeto – Centro de referencia do Artesanato Brasileiro, SEBRAE, Rio de Janeiro, 2014.

-       A mão Livre de Luis Carlos Ripper. Centro Cultural dos Correios, Rio de Janeiro, 2013.

-       Inauguração do MAR – Museu de Arte do Rio de Janeiro, design de Jair de Souza , 2013.

-       SP 450 Exposição multimidia no Museu de Arte Brasileira da FAAP, São Paulo. Comemorando os 450 anos da cidade de São Paulo.

   

 Instalações Sonoras

 

2011 – H LAXIA e O ÂMAGO DO ÔMEGA na Ocupação Haroldo de Campos no Itau Cultural e

2011 – O ÂMAGO DO ÔMEGA na Casa das Rosas, São Paulo, SP.

2010 – O GABINETE DO DR. ESTRANHO  na 29a Bienal de São Paulo,

2009 – PERSONAS SONORAS – CPFL , Campinas.

2000-            Festival AMAZONIA, Haus Der Kulturen Der Welt, Berlim, Alemanha

1998-            Fluxos Urbanos, Amazonia e Fronteiras no Itaú Cultural de São Paulo.

1996 – As 4 Gares com Joel Pizzini, projeto ARTE-CIDADE, São Paulo.

1994-            SP - Auto Falante, projeto Arte-Cidade, Matadouro Municipal, S. Paulo - SP

1985 -  Five Saints? - XVIII Bienal Internacional de São Paulo.

 

Instalações Sonoras com Video

 

Arquiteturas de Jurandir Muller e Kiko Goifman, Inst. Tomie Ohtake, S.Paulo, 2001.

Parque Industrial a partir do romance. 

Parque Industrial de Patricia Galvão - Pagu, Videos de Roberto Moreira e Georgia Costa (1999)

 

Video

Série ARTE POPULAR com 10 videos produção TAL TV (2011)

Série De Virada com 10 videos produção TAL TV (2010)

O Coletor de Imagens de Kiko Goifman e Jurandir Muller (2002)

Tormentos de Lucas Bambozzi (2000)

Matou a familia em 1 minuto de Cassio Maradei (participação de Roger do Ultraje a Rigor)

Ouver Galaxias de Gil  Hungria e Cassio Maradei (1990)

Guiana da série Fronteiras de Itau Cultural, direção de Roberto Moreira (1998)

Tunga na Paulista - produção do Itau cultural, direção de Roberto Moreira (1998)

 

Diversos documentários paradidáticos para o Itau Cultural.

 

Prêmios 

2013 – PROAC – Secretaria de Cultura do Estado de São Paulo para gravaçao do CD Preludicos 10-12.

2004 - Prêmio de Trilha Sonora pelo filme 500 Almas de Joel Pizzini - Festival de Cinema de Brasília.

2002    - Prêmio Cultural Sérgio Motta, Instituto Sérgio Motta, São Paulo

2001            - Prêmio de Trilha Sonora pelo filme Brava Gente Brasileira, de Lúcia Murat - Festival de Cinema de Brasília.

1997    - Prêmio de Trilha Sonora pelo filme Miramar - de Júlio Bressane -Festival de Cinema de Brasília.

1988            - Prêmio Lei Sarney como compositor destaque.

1999            - Prêmio APCA pela música de Formless, espetáculo de dança de Marta Soares.

 

 Peças teatrais: 

 

Huis Clos de Jean Paul Sartre. Dir. Sérgio Salvia Coelho (2013).

O Despertar da Primavera, dir. Guilherme Marback (2013).

Sonata a Kretuzer, dir. Andre Capuano (2011).

Gato sem Rabo (Centro Cultural São Paulo, 2006).

Só as Gordas São Felizes (SESC Ipiranga, 2005).

Hamlet de Shakespeare (Teatro do SESI, São Paulo, 2002), 

Calígula de A. Camus (Teatro Sérgio Cardoso, São Paulo,1990).

Édipo Rei de Sófocles (Teatro Ruth Escobar, São Paulo,1983).

Anjo Negro de Nelson Rodrigues (Teatro Nelson Rodrigues, Rio de Janeiro1993).

Os Espectros de Ibsen (Teatro Domus, São Paulo, 1985).

A Cena da Origem de Haroldo de Campos Teatro Mars, São Paulo, 1989).

O Bailado do Deus Morto de Flávio de Carvalho, Oficinas Culturais Três Rios, São Paulo, 1987.

 

Dança

 

Deslocamentos 2 – Oficinas Culturais Oswald de Andrade – março de 2016.

Deslocamentos na Casa Modernista, dir. Marta Soares (2014).

22 - Ballet Stagium (2012).

Vestigios de Marta Soares (2010).

O Banho de Marta Soares, SESC Belenzinho (2006).

O Homem de Jasmim de Marta Soares, CCSP, 2004.

Formless coreografia de Marta Soares, 2002, Centro Cultural São Paulo, SP.

 

Programas de rádio

 

Produz e apresenta o programa de radio semanal SOM DE LETRA na Radio MEC FM do Rio de Janeiro, desde agosto de 2010.

Demolições Musicais em 05 programas especias na Rádio CULTURA FM de São Paulo, 1997.

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Livros Publicados

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O Oficio do Compositor Hoje (Org.). Editora Perspectiva, 2012.

Música de Cena. Coleção Signos/Música. Editora Perspectiva, São Paulo,1998.

Contraponto - Uma Arte de Compor. EDUSP, São Paulo, 1994.

Artigos Musicais. Editora Perspectiva, São Paulo, 1990.

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Introduções e capítulos de livros publicados

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CANTABILE  de Baldur Liesenberg. EDUSP, 2016.

Música de INvenção 2  de Augusto de Campos, Editora Perspectiva, 2016.

A Música Grega de Theodore Reinach. Coleção Signos/Música, Editora Perspectiva, 2011.

A Música Clássica da Índia de Alberto Marsicano. Coleção Signos/Música, Editora Perspectiva, 2006.

Céu-Acima, Um tombeau para Haroldo de Campos, org. Leda Tenório da Motta. Editora Perspectiva, 2005.

Música de Invenção de Augusto de Campos. Coleção Signos/Música. Editora Prspectiva, 2000.

JOHANN KRESNIK und sein Choreographishes Theater de Uta Ackermnann. 

Henschel, Berlin, 1999.

Darius Milhaud: Em pauta de Claude Rostand. Editora Perspectiva, 1997.

JÚLIO BRESSANE - Cinepoética. Massao Ohno Editor, 1995.

Niestzsche & a Música de Rosa Maria Dias. Editora Imago, 1994.

A Música Hoje 2 de Pierre Boulez. Editora Perspectiva,1992.

 

Atua como solista em Festivais de Música na Europa e Estados Unidos desde 1987.

 

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